Poznaj rodzaje tańca jazzowego – podstawowe figury i technika tańca

Historia tańca jazzowego sięga końca XIX wieku – to właśnie wtedy afrykańscy niewolnicy przywieźli do Ameryki swoje formy ruchu. Rytmiczne, policentryczne, dynamiczne i dla wielu odkrywcze. Jazz ewoluował poprzez wprowadzenie do tańca elementów baletu, gimnastyki oraz różnych tańców europejskich. 

Fuzja gatunków doprowadziła do tego, że powstał jazz, czyli styl tańca, który po dziś dzień ewoluuje i ubogacany jest o kolejne elementy. W XX wieku taniec ten został częścią rewii i musicali na przykład West Side Story. Stopniowo podbijał serca wielu osób, nawet tych, które wcześniej nie zajmowały się tańczeniem. 

Powstawały coraz to nowsze choreografie, tancerze zaczynali uczyć gimnastyki jazzowej i otwierać szkoły tańca. Styl ciągle podszyty był nowymi wpływami, między innymi afrykańskim rytmem, tańcami latynoamerykańskimi, akrobatyką. Dziś wyraźnie widać nawet taniec nowoczesny. Jazz nie jest już tak klasyczny, jak był niegdyś.

Jazz, taniec, figury – w technice tańca jazzowego najważniejsze są aspekty opisane poniżej. 

1. Izolacje 

Ruchy izolowane to takie, w których tańczy wyłącznie jedna część ciała, na przykład noga, bark czy biodro. Wszystko inne pozostaje w pozycji freeze, czyli nieruchomej. Bezruch ciała przy jednoczesnych ruchach jedną częścią sprawia, że to na niej skupia się cała uwaga.

2. Zmiany tempa

Charakterystyczne łączenie wolnych i szybkich ruchów w różnych odstępach czasu w rytm muzyki. Mogą być to dynamiczne obroty, powolne rozciąganie, jeden szybki krok. Jest to typowy element swingowy, wymaga dużego poczucia rytmu i umiejętności izolowania poszczególnych części ciała.

3. Improwizacja

Jeśli chodzi o taniec jazzowy, kroki często opierają się na nieskrępowanej ekspresji. Tancerze dodają do choreografii własne wariacje i elementy, nierzadko nawet zaczerpnięte z kompletnie odległych stylów tańca jak hip-hop czy rumba.

4. Policentryzm

Przeciwieństwo ruchów izolowanych, to znaczy praca wielu części ciała jednocześnie, na przykład klatki piersiowej i nóg – w różnym, zmiennym tempie. 

5. Zabawa zmysłem równowagi 

Ewolucje, które mają za zadanie zaprezentować umiejętność balansowania ciałem, na przykład przejście do pozycji na ziemi. 

Co to jest modern jazz? Taniec ten łączy w sobie balet, taniec współczesny i klasyczne jazzowe ruchy. To płynne ruchy bioder, skoki, elementy akrobatyczne, a wszystko w akompaniamencie nowoczesnej muzyki do jazzu, a nawet muzyki pop.

Wyraźna ekspresja, jednoczesna praca dolnej i górnej części ciała – ta technika tańca opiera się także na przemyślanych izolacjach. Używa się całego ciała – od bioder po ramiona. 

Wśród odłamów tańca jazzowego znaleźć można także street jazz, czyli taki, który łączy w sobie figury rodem z hip-hopu, tańców ulicznych i typowego jazz dance. Jeśli chodzi o ten jazz, podstawowe kroki zostają zachowane, uzupełnia się jednak popisy nowoczesnym twistem – najbardziej swobodną odmianą jest pop jazz, często widywany na pokazach mody czy koncertach. 

Jeśli chodzi o latynoski taniec jazzowy, technika inspirowana jest tańcami latynoamerykańskimi. Do klasyki dochodzą więc ruchy bioder, inspiracja salsą, rumbą, sambą. Występuje duża zmienność tempa, ekspresja, sensualność. Tancerze i tancerki ćwiczą pracę nóg, izolację, wplatają elementy akrobatyki. 

Inna, mniej znana forma tańca to także lyrical jazz, sensualny i wolniejszy, jego elementy również można znaleźć w musicalu West Side Story.

Podsumowując, jazz jest fantastycznym stylem tanecznym, który oferuje szerokie możliwości ekspresji. Pamiętaj, że możesz testować różne odmiany, aż trafi się na ten, który najbardziej rezonuje z Twoją osobowością. Pamiętaj, aby zaopatrzyć się w dobrą odzież do tańca, by nauka była naprawdę komfortowa!